Світлини

Фото з важливих культурних подій

Далі>>

Аналітика

Про все важливе на культурному ринку України та за її межами

Далі >>

Авторизація

     
 
 
     
     
 
 
     
     
 
 
     
 
 
Якщо у Вас є новини про події культурного життя України і Ви прагнете оперативно поділитися ними зі світом, надсилайте їх на електронну адресу info@i-pro.kiev.ua, або телефонуйте на номер гарячої лінії (098)970-75-01
Название (сокращённое отображение): 
2 вересня в PinchukArtCentre пройде 2-й щорічний фестиваль «Art Day». Протягом дня вся родина зможе цікаво й з користю провести час в арт-центрі, ознайомитись з поточними виставами та долучитись до різноманітних активностей

PinchukArtCentre запрошує дітей та підлітків на 2-й щорічний фестиваль «Art Day». Протягом дня вся родина зможе цікаво й з користю провести час в арт-центрі, ознайомитись з поточними виставами та долучитись до різноманітних активностей. Участь у фестивалі безкоштовна. Всі події відкриті для учасників з особливостями розвитку.

Цього року на гостей чекають воркшопи зі створення постерів, коміксів та ліногравюр, майстер-класи з робототехніки та віртуальної реальності, уроки хіп-хопу, африканський джем-сейшен та квест експозицією. Крім того, завдяки гриму учасники фестивалю матимуть можливість перетворитися на представників різних племен та культур.

Арт-день передбачає залучення всієї родини, адже поки діти беруть участь у заняттях, батьки зможуть долучитись до екскурсій, що проходитимуть кожну годину з 13:00 до 21:00.

Название (сокращённое отображение): 
Завтра, 29 серпня, в арт-центрі Павла Гудімова Я Галерея відбудеться відкриття проекту Андрія Сагайдаковського та Олександра Бабака "Автопортрети". Митець підсвідомо звертається до образів, що витікають із дитинства

Відкриття проекту Андрія Сагайдаковського та Олександра Бабака "Автопортрети" відбудеться завтра, 29 серпня, о 19:00 в арт-центрі Павла Гудімова Я Галерея, за адресою вул. Хорива, 49Б.

У законсервованому вигляді термін «автопортрет» тлумачиться і розуміється як стала форма відображення себе художником, спроба відстороненого споглядання. Звісно, одразу ж уявляються типові образи з живописних полотен: «за роботою», «у майстерні», «перед дзеркалом», «у задумливому профілі-анфасі» і т.д.. Однак мистецькі стратегії давно відійшли від канонів способів творення, які б обмежувалися виключно можливостями класичних напрямів. Клішований автопортрет більше не є монополією жанру, відбулася ротація – праця автора стала рефлектором, незалежно від способу вираження (будь-то інсталяція чи мистецький акт, наприклад). Так проект об’єднує два полярні вектори щодо, здавалося б, найдоступнішої теми – автопортрету. Перший – це особистісна алюзія до релігійної притчі Олександра Бабака, другий – деструкція традиційного жанру Андрія Сагайдаковського.

Название (сокращённое отображение): 
У посольстві України в Празі чеський фотограф Павел Насаділ презентував свої фотографії з лінії фронту на Донбасі. До серії під назвою «Точка нуль» увійшло 20 світлин, які відображають повсякденне життя на передовій та місцевих жителів

 У посольстві України в Празі 27 серпня відбулася коментована екскурсія з Павелом Насаділом, чеським фотографом, який презентував свої фотографії з лінії фронту на Донбасі.

До серії фотографій під назвою «Точка нуль» (тобто зона, яка найбільш наближена до бойових дій) увійшло 20 світлин, які відображають повсякденне життя на передовій та місцевих жителів – портрети військових, черги на кордонах з окупованою територією, військовий госпіталь і штаб.

Як зазначив автор світлин – у «сірій зоні» неподалік Торецька та в розташуванні українських підрозділів поблизу лінії розмежування, де були зроблені фотографії, його найбільше вразила відкритість і щирість, з якою ставляться добровольці один до одного.

«Це не професійні військові, багато хто з них продав свій бізнес і поїхав на фронт. Їхня солідарність і відкрите серце, відносини між ними, які я мав можливість спостерігати – мене це дуже сильно вразило. Але це, звісно, результат тієї ситуації, в якій вони опинилися. Вони просто змушені допомагати одне одному – в іншому випадку це небезпечно для життя», – сказав Радіо Свобода автор, який провів на передовій п’ять днів.

Ідея створення виставки виникла спонтанно, коли, повернувшись з України, Павел Насаділ показав фотографії українському послу в Чехії. Спершу світлини були надруковані у вигляді фоторепортажу на сторінках чеського журналу «Респект».

«У нашого посла вже давно була ідея використання приміщення, в якому проходить виставка, і ми вирішили що було б добре влаштувати її до Дня Незалежності. Буквально за один тиждень ми все підготували. Я вважаю, що це дуже хороше оживлення і оновлення цієї теми», – поділилася Тетяна Окопна, культурна аташе посольства, яка допомагала з організацією виставки.

Название (сокращённое отображение): 
У Варшаві з'явилася перша українська стріт-арт галерея. Її відкриття відбулося напередодні 27-ї річниці нашої країни

 У столиці Польщі з'явилася перша українська стріт-арт галерея. Її відкриття відбулося напередодні 27-ї річниці нашої країни.

Про це повідомляється на Facebook-сторінці заходу.

Зараз у галереї представлено шість муралів. Графіті нанесені на опори Гданського мосту, який знаходиться на вулиці Зигмунта Сломинського.

Організатори галереї ставили собі за мету показати подібність між польською та українською культурами. Зокрема, автори представлених графіті об'єднали в своїх роботах Петриківський розпис з орнаментами польської Болеславської кераміки.

Героями муралів у цій галереї стали зірки польського кіно і театру Анджей Северин та Йоанна Яблчинська, а також журналістка Олександра Куц. Всі вони зображені в національних українських вбраннях.

Название (сокращённое отображение): 
Музеї сучасного українського мистецтва Корсаків відкрили у Луцьку на території розважадьного центру Адреналін-сіті. Музей має 12 залів, тут буде представлено роботи понад 100 митців, буде понад 800 арт-об’єктів

 Цей музей має у своїй назві і прізвище  його фундаторів – Корсаків, це волинська родина, яка відновлює традиції меценатства. Її главою був  письменник і журналіст Іван Корсак, який  відійшов у вічність торік.  Родинні традиції   продовжують його син Віктор і невістка Леся. Не так давно  Корсаки  презентували і музей луцького художника Миколи Кумановського, закупивши усі його роботи, котрий  нині став  вже частинкою нового музею.

Музей сучасного українського мистецтва Корсаків уже називають ще однією візитівкою Луцька  і Волині, як Париж  має Лувр,  Берлін - Пергамон, Нью-Йорк - МОМ, Мадрид – Прадо, і Луцьк у цьому переліку з сучасним  музеєм українського мистецтва.

Новий культурний заклад розміщено на території розважадьного центру Адреналін-сіті. Тут уже чотири роки діє і Галерея сучасного українського мистецтва «Арт-кафедра», якою керує дружина Віктора  Корсака Леся. Музей сучасного українського мистецтва  має 12 залів, тут буде представлено роботи  понад 100 митців,  буде понад 800 арт-об’єктів. В експозиції -  твори живопису, графіки, скульптури, інсталяції та відеоарту. Автори – українські митці ХХ- ХХІ століття. Музей працюватиме з 12 до 20 години щоденно. Вартість квитка – 30 гривень, для студентів та школярів – 15. У середу музей можна буде відвідати безплатно. У п’ятницю із 18.00 вільний вхід для молоді.

Название (сокращённое отображение): 
Галерея Артсвіт запрошує 31 серпня на відкриття виставки «Кіптява», Даніїла Ревковського та Андрія Рачинського, кураторка Ксенія Малих. Мистецька практика базується на дослідженні та звертається до соціальної проблематики

31 серпня о 19:00 галерея Артсвіт запрошує на відкриття виставки «Кіптява», Даніїла Ревковського та Андрія Рачинського, кураторка Ксенія Малих.

Мистецька практика Даніїла Ревковського та Андрія Рачинського базується на дослідженні та звертається до соціальної проблематики. Вже більше року художники досліджують Дніпропетровський регіон. На початку року вони представили роботу, присвячену електротранспортній трагедії у Кам’янському 1996 р., “КТМ-5” на виставці номінантів премії PinchukArtCentre.

У новій виставці “Кіптява” художники презентують результати тривалого дослідження соціального середовища міста Кам’янське (до 2016 — Дніпродзержинськ) — міста з бентежною екологічною ситуацією, економічною та, як наслідок, демографічною кризою, пов’язаною із занепадом промисловості. Кам’янське як велике індустріальне місто з широкими проспектами та розлогими площами, сформоване потужними містотворчими підприємствами: ДМК, ДніпроАзот, ПХЗ, — узагальнюючий образ промислового міста України.

Название (сокращённое отображение): 
Галерея «Триптих АРТ» презентує 29 серпня виставку живопису Анатоля Степаненка «Заколот масок». В експозиції представлені роботи 80-х–90-х років ХХ ст.

29 серпня о 18.00 галерея «Триптих АРТ» презентує виставку живопису Анатоля Степаненка «Заколот масок».

В експозиції представлені роботи 80-х–90-х років ХХ ст.

Анатоль Степаненко – живописець, скандальний акціоніст, графік, фотохудожник, інсталятор, стихійний перформансист, куратор, кінорежисер, поет. Його творчість до 2000 року – погляд на сучасний світ крізь призму злитих воєдино культур Києва та Львова.
Упродовж десятиріччя майстер брав активну участь у мистецькому житті Базеля (Швейцарія).

За свідченням Анатоля, він «абсолютний реаліст як художник».

Але це – нова реальність. Вписана у рамки нашого повсякдення, вона змінює його не стільки зовні, скільки внутрішньо.

Название (сокращённое отображение): 
У Національному музеї у Львові імені Андрея Шептицького завтра, 28 серпня, відбудеться відкриття виставки "Ікони риботицьких майстрів зі збірки НМЛ ім. А. Шептицького та приватних колекцій"

Завтра, 28 серпня, о 17.00 у Національному музеї у Львові імені Андрея Шептицького відбудеться відкриття виставки "Ікони риботицьких майстрів зі збірки НМЛ ім. А. Шептицького та приватних колекцій".

Представлені на виставці ікони належать авторству майстрів великого осередку церковного мистецтва, який знаходився в містечку Риботичі, що на південь від Перемишля, та існував протягом 1670–1750-х рр. У Національному музеї у Львові імені Андрея Шептицького налічується понад сто ікон риботицьких майстрів, більшість із яких буде представлено на виставці вперше. Експозицію доповнять твори з приватних колекцій.

Перші згадки про цю традицію іконографії зафіксовані в документальних описах церков XVIII cтоліття. Ці описи, переважно, складали місцеві отці-декани, часто застосовуючи вислів «риботицька робота» або «риботицьке мальовання»; а інколи давали означення «проста» або «пристойна» чи «незгірша робота риботицька», чим характеризували рівень малярства.

Название (сокращённое отображение): 
Напередодні своєї подорожі до Нью-Йорку, США у рамках програми ім. Фулбайт, культуролог Леся Кульчинська проведе talk на тему роботи у сфері культури в Україні. Леся розповість про свій досвід та реалізовані нею проекти

Останню середу літа, 29 серпня, найкраще проводити в компанії цікавої, творчої та розумної кураторки Лесі Кульчинської. Напередодні своєї подорожі до Нью-Йорку, США у рамках програми ім. Фулбайт, вона проведе talk на тему роботи у сфері культури в Україні. Леся розповість про свій досвід та реалізовані нею проекти.

Леся Кульчинська  - культуролог, кураторка, співробітниця Центру візуальної культури. Магістр культурології Національного університету "Києво-Могилянська академія". Кандидатка мистецтвознавства Інституту мистецтвознавства, фольклористики та етнології ім. Максима Рильського НАН України.

Початок о 19.00.

Название (сокращённое отображение): 
У головній експозиції Національного музею історії України у Другій світовій війні 29 серпня відбудеться зустріч із юристами-волонтерами об’єднання «Prisoners of War UA Project» Олегом Веремієнком, Іриною та Євгенією Капалкіними й Аліною Павлюк

29 серпня 2018 р. о 13:00 в головній експозиції Національного музею історії України у Другій світовій війні відбудеться зустріч із юристами-волонтерами об’єднання «Prisoners of War UA Project» Олегом Веремієнком, Іриною та Євгенією Капалкіними й Аліною Павлюк.

Важко повірити, однак до 2014 р. словосполучення «український військовополонений» не траплялося в ужитку. Утім, життя вносить свої корективи. Нині відомі історії сотень солдатів і офіцерів, громадських активістів, волонтерів та інших патріотів України, які пройшли через морок полону в окупованій частині Донбасу. Кожен день перебування в неволі – це для них боротьба за життя, а для їхніх близьких – страх невідомості.

На щастя, є люди, які шукають для бранців стежки повернення додому. Запрошені гості заходу – члени команди об’єднання «Prisoners of War UA Project», які здійснюють юридичний супровід під час звільнення з полону сотень українських бранців. Вони розкажуть про цей важкий та важливий досвід, про життєві історії тих, хто побував «по той бік війни», про правовий статус полонених та про те, як уберегти своє життя, опинившись у ворожих казематах.

Название (сокращённое отображение): 
У Закарпатському музеї народної архітектури і побуту відкрилася виставка дармштадтських митців. Експозиція проходить у рамках пробратимства міст Ужгород і Дармштадт

23 серпня 2018 року в Закарпатському музеї народної архітектури і побуту відкрилася виставка дармштадтських митців. Експозиція проходить у рамках пробратимства міст Ужгород і Дармштадт. Кураторами з німецького боку виступили художники Клаус Блехер та Пауль Гірш, з українського – Тарас Табака.

Виставка приурочена до Дня Незалежності України, адже саме в цей день, але 24 серпня 1992 року, була підписана партнерська угода між Ужгородом і Дармштадтом, і ця дружба триває вже майже три десятиліття. Як розповіла керівник «Партнерського об’єднання Дармштадт-Ужгород» Вікторія Синьо, досі міста співпрацювали в різних напрямах, і зараз уперше – в мистецькій площині, що обидві сторони вважають вкрай позитивним моментом.

Загалом виставка демонструє твори 9 членів Дармштадтської спілки митців, шість із яких особисто приїхали на її відкриття до Ужгорода. Мета проекту, як відзначають організатори, – представити мистецтво німецьких митців українському глядачеві та налагодити контакти між художниками, скульпторами та іншими креативними людьми в містах-побратимах.

Название (сокращённое отображение): 
Учасником програми резиденції фонду ІЗОЛЯЦІЯ буде художник і дизайнер Сем Холлеран з США. 10 серпня в креативній спільноті IZONE відбудеться artist talk Сема

З 7 по 21 серпня 2018 учасником програми резиденції фонду ІЗОЛЯЦІЯ буде художник і дизайнер Сем Холлеран з США.

Сем Холлеран - дослідник, міждисциплінарний художник і дизайнер. Його публікації в області графічної культури, урбанізму і архітектури з'явилися в таких виданнях як Urban Omnibus, PRINT, Public Books і The Avery Review. Працював з численними некомерційними й громадськими організаціями та навчальними закладами для створення спільних проектів планування і художніх інсталяцій в міських парках. Сем працював в Центрі міської педагогіки (CUP) в Нью-Йорку і на кафедрі архітектури і містобудування в ETH-Zürich. На даний момент він є керівником Urban & Social Design в Ellery Studio, у Берліні й співробітник нью-йоркського відділення American Institute of Graphic Arts (AIGA).

10 серпня, о 19:00 в креативній спільноті IZONE (вул. Набережно-Лугова 8) відбудеться artist talk Сема.

Название (сокращённое отображение): 
У серпні Арт-Середа продовжує свою діяльність серією різноманітних подій. У просторі креативного спільноти IZONE своє арт-середовище створюватимуть художники, куратори, фотографи і дизайнери

У серпні 2018 року Арт-Середа продовжує свою діяльність серією різноманітних подій. Щосереди з 19:00 до 21:00 в просторі креативного спільноти IZONE своє арт-середовище створюватимуть художники, куратори, фотографи і дизайнери. В серпні відвідувачів очікують виставки і artist talks.

Програма на серпень:

01.08 – художниця Світлана Михайлова
08.08 – кураторка Тетяна Філевська
15.08 – фотограф Руслан Сингаєвський
22.08 – дизайнерка Іванка Бородіна
29.08 – кураторка Леся Кульчинська

Название (сокращённое отображение): 
29 серпня в в Інституті проблем сучасного мистецтва відбудеться відкриття виставки “Однаково різні. Частини мови”. У рамках експозиції свої роботи представлять відомі художники Петро Бевза, Костянтин Зоркін, Віталій Кохан та Сергій Радкевич

29 серпня, о 19:00, в Інституті проблем сучасного мистецтва відбудеться відкриття виставки “Однаково різні. Частини мови”, організатором якої виступає видавництво ArtHuss. У рамках експозиції свої роботи представлять відомі художники Петро Бевза, Костянтин Зоркін, Віталій Кохан та Сергій Радкевич.

Чому саме частини мови? Кожен з митців користується своєю пластичною, візуальною мовою. Кожен з них створює свою індивідуальну мову, роблячи внесок у загальну.

Серія робіт “Заклинання”, яку предствить Костянтин Зоркін, містить у собі магічну інформацію, що  записана за допомогою пластичних знаків. “Цей принцип диктує умови свого прояву і існування на всіх рівнях. Це стосується матеріалів, композиції, пропорцій. В результаті формується внутрішній канон, система правил і заборон. Цей канон пропускає тільки певні форми, дозволяє їм розвиватися в певній системі координат, звільняє їх від тимчасових і особистісних зв'язків, залишаючи тільки характеристики, необхідні для передачі магічної сили, що не перекладається мовою слів”, — розказує художник.

Название (сокращённое отображение): 
У Харкові художник Роман Мінін та компанія Dev-Pro запустили безкоштовний додаток Minin Art із доповненою реальністю, який дозволить харків’янам та гостям міста побачити скульптуру під назвою LOVE над будівлею Держпрому

До дня міста в Apple App Store художник Роман Мінін та компанія Dev-Pro запустили безкоштовний додаток Minin Art із доповненою реальністю, який дозволить харків’янам та гостям міста побачити скульптуру під назвою LOVE над будівлею Держпрому. Інсталяція у доданій реальності стане продовженням серії монументальних робіт в авторському жанрі TRANSMONUMENTALISM. Арт-об'єкт доступний навіть в офлайн-режимі.

У листопаді 2017 року в рамках Kharkiv Mini Maker Faire Роман Мінін вперше висловив думку про те, що бачить одну зі своїх 3D скульптур біля Держпрому. Іван Пономаренко, Web Researcher у Dev-Pro, активний учасник та співорганізатор спільноти «Харків, що манить», почув цю ідею та поділився нею із колегами. Саме вона стала продовженням серії благодійних заходів компанії, у тому числі – у цифровому форматі.

Minin Art - це iOS додаток, запустивши який у сквері перед Держпромом, можна побачити одну із найбільш популярних скульптур художника під назвою LOVE. Автор працює зі своїми основними темами: життя шахтарів, метамодернізм, монументальне мистецтво. Розробкою займались два спеціалісти Dev-Pro упродовж кількох місяців. Запуск додатка вирішили приурочити до дня міста, і завдяки спільним зусиллям художника та програмістів, у Харкові з’явилась ще одна культурна пам’ятка.

Название (сокращённое отображение): 
Персональна виставка одного з найунікальніших художників-шістдесятників Бориса Плаксія «Зухвалий виклик» відкриється сьогодні, 23 серпня, в залі аукціонного дому ЗОЛОТОЕ СЕЧЕНИЕ /

 Сьогодні, 23 серпня, у залі аукціонному домі ЗОЛОТОЕ СЕЧЕНИЕ / розпочинає роботу персональна виставка одного з найунікальніших художників-шістдесятників Бориса Плаксія «Зухвалий виклик». Проект чи не вперше дає можливість ознайомитись з широкою ретроспективою різних періодів творчості самобутнього автора.

У ході виставки буде представлено більше 30-ти робіт живописця, монументаліста, скульптора, ілюстратора, графіка і філософа Плаксія.

Знаний портретист, він зобразив на своїх полотнах таких відомих постатей як Алла Горська, Василь Стус, В’ячеслав Чорновіл, Василь Симоненко, Іван Драч, Павло Тичина. Кілька відомих портретів автора відвідувачі побачать на експозиції.

Название (сокращённое отображение): 
30 серпня PinchukArtCentre запрошує на зустріч з художником Сергієм Якуніним в рамках публічної програми до виставки «Червона книга: радянське мистецтво Львова 80-90-х років"

 У четвер, 30 серпня, о 19:00 PinchukArtCentre запрошує на зустріч з художником в рамках публічної програми до виставки «Червона книга: радянське мистецтво Львова 80-90-х років. Художник Сергій Якунін прокоментує власні роботи в експозиції виставки та розповість про свою художню практику періоду 1980-1990-х років.

Сергій Якунін працює з різними художніми медіа: інсталяцією, скульптурою, фото та відео. Займається ленд-артом. Народився в 1954 році у Львові, закінчив Львівський державний інститут прикладного та декоративного мистецтва. Живе та працює у Львові.

Название (сокращённое отображение): 
Доктор юридичних наук Анна Колні прочитає 1 вересня лекцію «Демократія перед іспитом» в рамках публічної програми до виставки «І знову демократія?» у PinchukArtCentre

 1 вересня, о 19:00, доктор юридичних наук Анна Колні прочитає лекцію «Демократія перед іспитом» в рамках публічної програми до виставки «І знову демократія?» у PinchukArtCentre.

Предметом цієї дискусії є взаємовідносини між американськими судами та демократією, з особливим фокусом на суперечливі рішеннях верховного суду США, що стосуються різних аспектів демократії, в тому числі, президентських повноважень, виборів, голосування та свободи слова.

Лекція відбудеться на 6-му поверсі PinchukArtCentre.

Доктор Анна Колні практикує конституційне право і має досвід роботи у приватних фірмах, а також в якості штатного юриста Американського союзу громадянських свобод штату Монтана. Протягом своєї кар’єри вона вела багато масштабних і складних судових справ, в тому числі колективних позовів, і здобула багато позитивних судових рішень та мирових угод. Крім того, Анна – професор кафедри політології Школи права Університету штату Монтана, де вона викладає курси «Глобальні перспективи права» та «Міжнародне право та організації».

Название (сокращённое отображение): 
PinchukArtCentre запрошує 28 серпня на екскурсію з арт-директором Бйорном Гельдхофом виставкою «І знову демократія?». У відвідувачів буде унікальний шанс дізнатись, що хотіли сказати художники у своїх роботах

У вівторок, 28 серпня, о 19:00 PinchukArtCentre запрошує на екскурсію з арт-директором Бйорном Гельдхофом виставкою «І знову демократія? ».

Куратор проведе тур залами виставки, розповість про діалог, що ведуть між собою роботи, а також про історію, яка стоїть за створенням експозиції. У відвідувачів буде унікальний шанс дізнатись, що хотіли сказати художники у своїх роботах і чому їх об'єднали в рамках виставки «І знову демократія?».

Название (сокращённое отображение): 
До Дня незалежності Сумський обласний художній музей ім. Н. Онацького відкрив нову виставку «Козаччина. Мистецтво крізь століття», у рамках якої представлені експонати часів українського бароко

Сумський обласний художній музей ім. Н. Онацького відкрив нову виставку «Козаччина. Мистецтво крізь століття». На виставці представленоекспонати з фонду музею, зокрема старожитності епохи українського бароко, насамперед – ікони, оздоблені шатами Євангелія, люльки, парсунні портрети гетьманів, а також твори митців ХІХ ст. і сучасності – історичні полотна, портрети нащадків українського козацтва. 

 

Дата і час

19 вересня 2018 року

Календар подій

Пн Вт Ср Чт Пт Сб Нд
 
 
 
 
 
1
 
2
 
3
 
4
 
5
 
6
 
7
 
8
 
9
 
 
 
 
 
 
15