Світлини

Фото з важливих культурних подій

Далі>>

Аналітика

Про все важливе на культурному ринку України та за її межами

Далі >>

Авторизація

     
 
 
     
     
 
 
     
     
 
 
     
 
 
Якщо у Вас є новини про події культурного життя України і Ви прагнете оперативно поділитися ними зі світом, надсилайте їх на електронну адресу info@i-pro.kiev.ua, або телефонуйте на номер гарячої лінії (098)970-75-01
Название (сокращённое отображение): 
В Одеському Музеї Західного та Східного Мистецтва 31 травня відбудеться відкриття проекту Віктора Сидоренка «Атональна реальність». Це — авторська історія пошуку свободи

31 травня в Одеському Музеї Західного та Східного Мистецтва відбудеться відкриття проекту Віктора Сидоренка «Атональна реальність». «Атональна реальність» це авторська історія пошуку свободи. Атональність - не ремінісценція за аналогією з музикою – це інтенція простору, який прагне збутися, і інтенція суб’єктивності, яка створювала б простір із небуття, немов власну волю, свободу і саме творення, а не лише «створення», як «форму внутрішнього чуття».

Герої Сидоренка - чиста суб’єктивність. Вони існують між часом і простором.

Ключова ідея творчості майстра — трансформація особистості, досліджується за допомогою авторського «транзитивного персонажу» — людини в білому спідньому. Герой Alter Ego автора, постійно трансформуючись, переживає метаморфози, долає межі та табу. Через філософсько-естетичну конструкцію автор — герой — твір художник означує медитативний полілог з глядачем, допомагаючи останньому постійно виокремлювати нові точки взаємодії з авторським задумом.

Название (сокращённое отображение): 
З 29 травня до 27 червня в Dymchuk Gallery триватиме новий проект Маргарити Шерстюк та Ігоря Канівця “Дімофіксація”. Серія крупноформатних живописних робіт складається з 6 полотен, створених художниками протягом останніх кількох місяців

Dymchuk Gallery представляє новий проект Маргарити Шерстюк та Ігоря Канівця “Дімофіксація”. Серія крупноформатних живописних робіт складається з 6 полотен, створених художниками протягом останніх кількох місяців. Про проект розповідає Маргарита Шерстюк.

Ми продовжуємо цикл живописних робіт, в якому фіксуємо наше життя використовуючи композицію «від першої особи». Цього разу було вирішено створити виставку, повністю присвячену одній людині. Коли Ігор запропонував це, ми ненадовго замислились хто б це міг бути і одночасно сказали:«Діма!». Ідея писати серію, що зображує нашого друга — маловідомого в художніх колах, непублічного, але нам дорогого — захопила мене і тримала в ейфорійно-натхненному стані протягом всього процесу її реалізації. Щось в цьому є, що не зовсім піддається опису, на рівні відчуттів. Спочатку мені сподобалась «безкорислива гра», першим імпульсом для якої стала цікавість «як це буде?». Інтриги додавало те, що роботи створювались таємно від головного персонажа. Увічнивши друга ми зробили акцент на цінності кожного людського створіння. Ефект посилюється завдяки ретельній проробці, гіпереалістичній манері письма і великим розмірам живописних полотен. Хочу зазначити, що зміст проекту, початого як жарт-експеримент, в ході виконання трансформувався. З одного боку легкість ідеї, а з іншого боку — розкрита завдяки щоденному вивченню зовнішніх ознак (пластика, міміка, фрази) глибина внутрішнього світу героя полотен. Внаслідок сконцентрованого споглядання образу однієї людини посилилась емпатія до людства вцілому. Треба зазначити що Діма — не зірковий персонаж, але і не типовий представиник нашого часу. Наш вибір є абсолютно нелогічним і не зумовлений міркуваннями про підкреслену актуальність, хайповість. Це особисте, спонтанне, неявне.

Название (сокращённое отображение): 
Аукціонний дім «Дукат» проведе сьомий букіністичним аукціон «Українська книга». В добірці, що налічує 140 лотів, представлено колекційні видання та карти ХVI–XX століть, документи, фотографії, плакати й гравюри знаних вітчизняних художників

7 червня Аукціонний дім «Дукат» проведе сьомий букіністичним аукціон «Українська книга».

В добірці, що налічує 140 лотів, представлено колекційні видання та карти ХVI–XX століть, документи, фотографії, плакати й гравюри знаних вітчизняних художників.

Серед найцікавіших лотів:

– перша публікація україномовних анекдотів авторства Григорія Квітки-Основ’яненка в московському журналі «Вѣстникъ Европы» (1822 р. ).

– славнозвісна «Українська абетка»  з  малюнками Георгія Нарбута (1917 р.). Сьогодні нарбутівська абетка  є символом вітчизняної графіки початку ХХ століття.

– перша публікація роману Михайла Булгакова «Майстер і Маргарита», який було розміщено в московському періодичному виданні «Ежемесячный литературно-художественный и общественно-политический иллюстрированный журнал» (1966-1967 рр.);

Название (сокращённое отображение): 
Dymchuk Gallery представляє 29 травня представляє новий проект Маргарити Шерстюк та Ігоря Канівця. Серія крупноформатних живописних робіт складається з 6 полотен, створених художникам в останні кілька місяців

29 травня о 19:00 Dymchuk Gallery представляє новий проект Маргарити Шерстюк та Ігоря Канівця. Серія крупноформатних живописних робіт складається з 6 полотен, створених художникам в останні кілька місяців.

“Ми продовжуємо цикл живописних робіт, в якому фіксуємо наше життя використовуючи композицію «від першої особи». Цього разу було вирішено створити виставку, повністю присвячену одній людині. Коли Ігор запропонував це, ми ненадовго замислились хто б це міг бути і одночасно сказали:«Діма!». Ідея писати серію, що зображує нашого друга — маловідомого в художніх колах, непублічного, але нам дорогого — захопила мене і тримала в ейфорійно-натхненному стані протягом всього процесу її реалізації. Щось в цьому є, що не зовсім піддається опису, на рівні відчуттів. Спочатку мені сподобалась «безкорислива гра», першим імпульсом для якої стала цікавість «як це буде?». Інтриги додавало те, що роботи створювались таємно від головного персонажа. Увічнивши друга ми зробили акцент на цінності кожного людського створіння. Ефект посилюється завдяки ретельній проробці, гіпереалістичній манері письма і великим розмірам живописних полотен. Хочу зазначити, що зміст проекту, початого як жарт-експеримент, в ході виконання трансформувався. З одного боку легкість ідеї, а з іншого боку — розкрита завдяки щоденному вивченню зовнішніх ознак (пластика, міміка, фрази) глибина внутрішнього світу героя полотен. Внаслідок сконцентрованого споглядання образу однієї людини посилилась емпатія до людства вцілому. Треба зазначити що Діма — не зірковий персонаж, але і не типовий представник нашого часу. Наш вибір є абсолютно нелогічним і не зумовлений міркуваннями про підкреслену актуальність, хайповість. Це особисте, спонтанне, неявне”.

Название (сокращённое отображение): 
1 червня в Одеському художньому музеї відбудеться відкриття виставки експериментального графіті “Terrible Kissers”. Музей представить роботи графітчиків, створені безпосередньо на стінах виставкового залу

З 1 до 25 червня в Одеському художньому музеї триватиме виставка експериментального графіті “Terrible Kissers”. Музей представить роботи графітчиків, створені безпосередньо на стінах виставкового залу.

Проект “Terrible Kissers” — це альтернативний погляд на графіті. Художники абстрагуються від зони комфорту, показуючи, що оточує нас.

При підготовці до проекту не створювалися ескізи, художникам надана повна свобода. При цьому мова не йде про музеєфікацію графіті, що суперечить внутрішнім кодексам художників, і по завершенні виставки роботи будуть знищені.

Название (сокращённое отображение): 
У галереї Ужгород відкрилася унікальна виставка портретів – зібрання полотен митців, які є членами Національної спілки художників України. Загалом представлені майже півсотні творів 35 митців Закарпаття

23 травня 2018 року у галереї Ужгород в обласному центрі Закарпаття відкрилася унікальна виставка портретів – зібрання полотен митців, які є членами Національної спілки художників України. Загалом представлені майже півсотні творів 35 художників Закарпаття.

Портрети чоловіків і жінок, стареньких і молодих, кожен в особливій атмосфері й зі своїм, внутрішнім переживанням – розмаїття робіт, представлених на виставці, просто вражає. Кожна робота – окрема історія, адже портрет – один із найскладніших жанрів образотворчого мистецтва, покликаний передати не тільки індивідуальні риси конкретної людини, її зовнішність, але й її внутрішній світ, емоції, переживання. Передати це все на полотні – особлива майстерність, кожен митець виконує поставлене завдання по-своєму. Саме тому на виставці представлені портрети. виконані в найрізноманітніших стилях – тут чимало реалістичних полотен, але зустрічаються й роботи, виконані в авангардному, модерному стилях.

Для написанних портретів митці використовують найрізноманітніші техніки й прийоми. Здебільшого ж в експозиції переважають портрети, написані аквареллю, олією, акрилом, а також виконані в змішаній техніці.

Название (сокращённое отображение): 
У рамках відкриття масштабного міжнародного ярмарку мистецтв Kyiv Art Fair був представлений перформанс-колаж Сергія Святченка. Митець спільно з Олегом Тістолом експонує спецпроект-інсталяцію «Кінець весни»

23 травня 2018 року в рамках відкриття масштабного міжнародного ярмарку мистецтв Kyiv Art Fair був представлений перформанс-колаж Сергія Святченка. Митець, котрий уперше за майже тридцять років повернувся з Данії в український культурний простір, спільно з Олегом Тістолом експонує на цьогорічному Kyiv Art Week спецпроект-інсталяцію «Кінець весни». Разом із тим у сусідньому павільйоні Abramovych.Art Святченко вирішив окремо продемонструвати глядачам виконання свого знаменитого на весь світ Less-колажу.

Наелектризована атмосфера, численні шанувальники мистецтва, очікування чогось неймовірного – саме так виглядав павільйон платформи Abramovych.Art за кілька хвилин до початку дійства найвідомішого колажиста сучасності. Слід відзначити, що перформанс Святченка привернув увагу значної частини публіки і на короткий момент став шоу-епіцентром мистецького фестивалю. І митець не розчарував. Крок за кроком, шар за шаром, колаж за колажем, демонструючи дивовижу й незвичну техніку, він своїми роботами розповідав присутнім про своє життя і творчість. «Это вообще перформанс о памяти и возвращении, – розповідав під час мистецького дійства Сергій Святченко. – Мы все время куда-то возвращаемся – уезжаем куда-то и возвращаемся, плывем куда-то и возвращаемся. Возвращение как философская идея – об этом я и говорю. Вот наконец и я вернулся! Второе – это память, которая все время закрывается и открывается. Об этом мой проект».

Название (сокращённое отображение): 
Центральні вулиці Ужгорода цього тижня прикрасили роботи відомого художника з Харкова Гамлета Зіньковського. Стріт-арт митця відрізняється графічною манерою виконання і присутністю характерних авторських текстів

 Центральні вулиці обласного центру Закарпаття цього тижня прикрасили  роботи відомого художника з Харкова Гамлета Зіньковського. Стріт-арт митця відрізняється графічною манерою виконання і присутністю характерних авторських текстів. Гамлет постійний учасник всеукраїнських та закордонних виставок, фіналіст премії PinchukArtCentre, крім того, саме він представляв Україну на 53-Венеціанському бієнале.

Графіті Зіньковського з’явилося в Пасажі, на площі Поштовій та найбільше – на стіні магазину площі Театральної напроти Лялькового театру. Митець приїхав на Закарпаття вперше – завітав на запрошення культурного форуму «Слободакульт». І саме в рамках проведення цього потужного мистецького заходу вирішив створити кілька графіті на вулицях та площах міста.

Тематика робіт – довільна. Автор пропонує мешканцям Ужгорода самим її придумати. Здебільшого, це малюнок-посил до глядачів. «Це певний заклик до перехожих, – розповів сам митець. – Зокрема, малюнком на Театральній хочу закликати ужгородців мислити, читати. Або й нічого не вигадувати, а просто прийти та подивитися. Чи взагалі не звертати увагу. Усе від людини залежить».

Название (сокращённое отображение): 
На Книжковому Арсеналі 2018 відбудеться презентація книги Тіберія Сільваші. У виданні «Реальність» зібрано просторові проекти художника, кожна експозиція супроводжується оглядовим текстом та проілюстрована фотографіями

 Презентація книги Тіберія Сільваші відбудеться 3 червня о 14:00 на Книжковому Арсеналі 2018.

Тіберій Сільваші добре відомий в Україні та за її межами як художник-абстракціоніст з власним творчим методом. У проектах останніх десятиліть художник працює переважно з просторовим виміром. У цьому виданні Сільваші розкривається як майстер інсталяцій, живописних об'єктів і самобутній фотограф. У книзі «Реальність» зібрано просторові проекти художника, кожна виставка супроводжується оглядовим текстом та проілюстрована фотографіями експозиції. Книга розпочинається вступною оглядовою статтею, а наприкінці подано детальну біографію художника з архівними фото.

Название (сокращённое отображение): 
З 29 травня до 30 червня в Щербенко Арт Центрі триватиме виставка відомого ужгородського художника Павла Ковача. Проект міститиме низку компонентів: фотографії, контурний малюнок мозаїки та серія живопису олією на полотні

29 травня відомий ужгородський художник Павло Ковач (старший) представить в Щербенко Арт Центрі (Київ) нову персональну виставку «Реалізм і реальність». Проект міститиме низку компонентів: фотографії, залиті шаром силікону, контурний малюнок мозаїки з «пронумерованими» персонажами, медичні унаочнення, відео-перформанс... та серію живопису олією на полотні.

Збираючі складові експозиції, художник звертається до трьох особистих спогадів-вражень, які врешті-решт об’єднує у цілісну тему-запитання. Це враження від перегляду репродукції мозаїки Чімабуе «Побиття немовлят» в альбомі з історії італійського монументального мистецтва. Це діалог із авангардисткою Ольгою Розановою та її серією супрематичних ілюстрацій до поетичної збірки «Вселенська війна» О. Кручьоних. І - несподівано - спогад про передавання приміщення УжНУ Мукачевській греко-католицькій єпархії та демонтажу університетських медичної та хімічної лабораторій.

Название (сокращённое отображение): 
Презентація альбому «Дитинство художників» пройде 1 червня в межах VIIІ міжнародного кінофестивалю «Книжковий Арсенал». Проект представляє дитячі роботи сучасних українських авторів та авторок

1 червня о 19:00 в межах VIIІ міжнародного кінофестивалю «Книжковий Арсенал» відбудеться презентація альбому «Дитинство художників».

Альбом є результатом однойменної виставки, що відбулася у рамках щорічного освітнього фестивалю Арсенал Ідей 5-9 квітня 2017 року в Мистецькому Арсеналі. Проект вперше представив дитячі роботи сучасних українських авторів та авторок.

Кураторка проекту, художниця Олена Науменко, та мистецтвознавиця Катерина Носко порушують питання межі між дитячою творчістю та художніми роботами «дорослих» авторів, а також піддають сумніву цю межу як таку, що стереотипно тяжіє відрізняти «аматорську» дитячу творчість від професійної діяльності дорослої людини. Якщо звернутися до історії мистецтва та згадати, наприклад, Пабло Пікассо – побачимо, що саме він був одним з тих, хто протягом усього життя намагався малювати як дитина. Або ж Марсель Дюшан, який прагнув позбутись навичок малювання та забути усі правила. Тож, повернутися у своє дитинство – означає прийти до витоків винахідництва та браку обмежень. Адже те, що робить намальоване на папері твором мистецтва, абсолютно не залежить від віку того, хто малює. Імовірніше, сама сила художнього висловлювання наділяє зображене чимось таким, що утримує увагу і заохочує дивися на нього знову і знову. Так виставка, а з нею і альбом, у якому подані окремі дитячі роботи авторів та авторок з їх короткими біографіями, перетворюються на територію фантастики. І сьогодні ці документальні факти – малюнки – готові давати свідчення на користь світу Дитинства.

Название (сокращённое отображение): 
У рамках архітектурного фестивалю ARCHIKIDZ! 2 і 3 червня український художник Антон Логов створить інсталяцію "Мегаполіс". Це — робота про сучасне велике місто

2 і 3 червня в рамках архітектурного фестивалю ARCHIKIDZ! український художник Антон Логов створить інсталяцію "Мегаполіс", а також проведе два хепенінга під назвою "Майбутнє вже сьогодні".

Інсталяція "Мегаполіс" — це робота про сучасне велике місто. На спортмайданчику Unit.City, де проходитиме фестиваль, художник розміщує картонні коробки на підлозі. Сам майданчик знаходиться начебто у клітці або у відгородженому ящику. На прозорих стінах цієї клітки розвішані пусті білі іграшкові ведмежата.

"Це образ консервації пустоти. Коробки — це  метафора мегаполісу і його безвихідності. Начебто на них глядач може наступити і переступити. Коробки - образ великих будинків. Зелений колір на них - згадка про зникаючу природу Києва. Що я хочу сказати: діти не повинні боятися хмарочосів. Червоно-біла стрічка — образ лінії дозволеності дій людини. І одночасно через стрічку проглядається небо. Межа природи і урбанізма. Сучасне місто ніби у клітці — кубі спортивного майданчика", — розповів художник в інтерв'ю Art Ukraine. 

Название (сокращённое отображение): 
У виставковій залі Закарпатського музею архітектури та побуту відбулося відкриття спільної виставки відомих закарпатських художників Антона Ковача, Михайло Сирохмана, Василя Пала та Василя Когутича

22 травня 2018 року у виставковій залі Закарпатського музею архітектури та побуту відбулося відкриття спільної виставки відомих закарпатських художників Антона Ковача, Михайло Сирохмана, Василя Пала та Василя Когутича. Експозиція має назву «Графіка-рисунок».

На виставці представлені близько трьох десятків картин чотирьох авторів, це і графіка, і безпосередньо сам рисунок. Як розповів під час відкриття один із організаторів експозиції Василь Когутич, мета цього вернісажу – довести громадськості, що Закарпаття славиться не тільки традиційним реалістичним живописом, а й іншими різновидами образотворчого мистецтва.

Сам Василь Когутич представив на виставці кольорову графіку, виконану сухою олією без розчинника. До речі, деякі з презентованих робіт – представлені вперше широкій мистецькій громадськості. «Кожен митець прагне певної ексклюзивності, – розповів художник. – І я не є винятком. Давно вже працюю в цій техніці, але хотів показати людям своє вміння. Деякі роботи ще не завершені, але певен, що їх оцінять».

Название (сокращённое отображение): 
3 червня у Національному музеї «Меморіал жертв Голодомору» відбудеться публічна дискусія «Національні травми: чи відлунюють вони у житті сучасників, і чи є шлях до зцілення?»

Національний музей «Меморіал жертв Голодомору» запрошує 3 червня о 12:00 на публічну дискусію «Національні травми: чи відлунюють вони у житті сучасників, і чи є шлях до зцілення?».

Учасники дискусії:

Кеті Карут (історикиня, культурологиня, авторка книги "Почути травму", професор гуманітарних наук Корнельського університету ім. Френка Х.Т. Родса, Ітака, США),

Віталій Климчук (доктор психологічних наук, провідний науковий співробітник Інституту соціальної та політичної психології НАПН України, директор Mental Health Solutions)

Вікторія Горбунова (доктор психологічних наук, завідувачка кафедри клінічної психології Українського католицького університету). 

Модераторка: Лариса Волошина (психолог, журналіст, ведуча програм UA: Крим)

Название (сокращённое отображение): 
У креативній спільноті IZONE 1 червня відбудеться лекція американської дослідниці Орисі Кулик та презентація проекту COURAGE. Орися представить свої висновки щодо впливу війн та революцій на Україну в широкій історичній ретроспективі

1 червня о 19:00 в креативній спільноті IZONE відбудеться лекція американської дослідниці Орисі Кулик та презентація проекту COURAGE.

Орися Кулик представить результати досліджень, проведених в рамках проекту COURAGE («Культурна Опозиція – Розуміння культурної спадщини інакомислення в колишніх соціалістичних країнах»). В рамках проекту вони досліджують архівні колекцій як в Україні, так і в місцях проживання української діаспори. Орися Кулик представить свої висновки щодо впливу війн та революцій на Україну в широкій історичній ретроспективі. При цьому особливу увагу буде приділено різним формам культурного опору.

COURAGE - трирічний міжнародний дослідницький проект, підтриманий програмою Європейського Союзу. Мета проекту - пошук і дослідження приватних і архівних колекцій, що свідчать про історію нонконформізму, існування різних форм культурної опозиції, опору й протистояння комуністичній ідеології в колишніх соціалістичних країнах Східної Європи. У проекті беруть участь дванадцять партнерських установ з Угорщини, Німеччини, Польщі, Словаччини, Чеської республіки, Хорватії, Румунії, Литви, а також з Ірландії та Великобританії.

Название (сокращённое отображение): 
25 травня в Дніпропетровському художньому музеї відбудеться відкриття проекту "Енеїда Базилевича". Проект розповідає про найвідомішу українську поему та її легендарне видання 1968 року, ілюстроване художником Анатолієм Базилевичем

Арт-центр Я Галерея запрошує на відкриття проекту "Енеїда Базилевича", що відбудеться 25 травня о 18:00 в Дніпропетровському художньому музеї (м. Дніпро, вул. Шевченко, 21).

«Енеїда Базилевича» в Дніпропетровському художньому музеї розповідає про найвідомішу українську поему та її легендарне видання 1968 року, ілюстроване художником Анатолієм Базилевичем. Виставка співпадає з 50-річчям із моменту виходу книги і продовжує дискусію навколо візуальної історії твору.

Название (сокращённое отображение): 
Персональна виставка творів мистецтва одного з найвідоміших українських сучасних авторів, який увійшов до британського рейтингу «Сто геніїв сучасності», Івана Марчука відкриється 29 травня у столичному ЦУМі

29 травня о 19.00 у столичному ЦУМі (Київ, Хрещатик, 38, 7 поверх) відкриється персональна виставка творів мистецтва одного з найвідоміших українських сучасних авторів, який увійшов до британського рейтингу «Сто геніїв сучасності», Івана Марчука.

Проект, що має назву «Коріння» («The Roots»), об'єднав близька сорока полотен п'яти (з 12) авторських циклів широкого творчого діапазону – від філософськи проникливого «Голосу моєї душі» і гіперреалістичних пейзажів до витончених картин серії «Втомлена мелодія» (серію картин створено у 70-х роках та буде експоновано вперше) та сюрреалістичного космізму «Погляду у безмежність». Також митець пропонує глядачеві новий монументальний цикл своїх робіт «Кольорові прелюдії» (10 полотен), який експонується вперше.

Виставка триватиме до 27 червня, вхід для усіх бажаючих – вільний. Організатор заходу – Sky Art Foundation. Партнери – ЦУМ та Business Gallery Ukraine.  

Значну частину експонованої колекції становлять роботи, які останні декілька років подорожували світом – вони демонструвалися у провідних музеях і галереях Литви, Німеччини, Польщі, Бельгії, Чехії, Словаччини, Люксембургу, Угорщини, Таїланду, Тунісу, Йорданії, Туреччини.

Название (сокращённое отображение): 
У муніципальній галереї «Лавра» відбулося відкриття мультимедійного проекту «Тотем». Філософський роздум про національну ідентичність, духовність і культурні витоки об'єднує живопис і цифрову проекцію

22 травня в муніципальній галереї «Лавра» у Києві відбулося відкриття мультимедійного проекту «Тотем». Філософський роздум про національну ідентичність, духовність і культурні витоки об'єднує живопис і цифрову проекцію. Автори проекту — художник Ігор Мельник та Vj Yarkus.

В експозиції виставки представлена ​​живописна серія «Тотем» та дві масштабні відеоінсталяції, створені на основі робіт цієї серії. За допомогою експресивного живопису і емоційних відео проекцій автори створюють новий міф про лелек — як символ душі, яка прагне в небо, але прикута до землі.

Яскраві і витончені картини львівського художника Ігоря Мельника присвячені лелекам — птахам, які, на думку автора, є уособленням національної ментальності і духовності. Для автора ці птахи є справжнім об'єктом поклоніння. Саме тому вони стали головними героями його поетичного візуального міфу про буття і душевний неспокій.

«Моїм тотемом виникає людяність і вічні людські цінності. Можливо, саме тому лелека асоціюється з образом народності і українців. Це птах, що живе поруч людей, птиця, немов відображає нас і наше суспільство, нашу сутнісну природу і внутрішній устрій», — зауважує Ігор Мельник.

Название (сокращённое отображение): 
У головній експозиції Національного музею історії України у Другій світовій війні 25 травня відбудеться перший публічний захід вшанування пам’яті Блаженнішого Любомира Гузара в перші роковини відходу до Вічності

25 травня  о 16.00 у головній експозиції Національного музею історії України у Другій світовій війні (вул. Лаврська, 27) відбудеться перший публічний захід вшанування пам’яті Блаженнішого Любомира Гузара в перші роковини відходу до Вічності.

Для цілого покоління українців  Блаженніший Любомир Гузар став   моральним авторитетом Нації. «Україна не поділяється на захід або схід. Вона поділяється на тих, хто любить Україну і не любить»,  –  один із його актуальних афоризмів. Хоч більшість свого життя він провів за кордоном, але його любов до Батьківщини і  рідного народу не згасла. Це була людина миру, від якої струміла любов до всіх, людина, яка зводила мости між часом і Вічністю, між Богом та людьми. Легко, але завжди мудро він вирішував складні питання, які відчиняли двері для великих справ.

Учасники заходу згадають важливі події на тернистому шляху життя та Божого служіння Блаженнішого, поділяться спогадами, послухають його голос.

Название (сокращённое отображение): 
На урочистому відкритті міжнародного мистецького проекту до дня Європи в Україні Gala Europa засновник Zenko Foundation Зенко Афтаназів був нагороджений однією з найвищих державних нагород Італійської Республіки – орденом Зірки Італії в званні Кавалера

19 травня в Національному академічному театрі опери та балету України ім. Т. Г. Шевченка на урочистому відкритті міжнародного мистецького проекту до дня Європи в Україні Gala Europa засновник Zenko Foundation Зенко Афтаназів був нагороджений однією з найвищих державних нагород Італійської Республіки – орденом Зірки Італії в званні Кавалера.

Орден Зірки присуджується за особливі заслуги в розвитку політичного, культурного і зовнішньоекономічного співробітництва між Італією та іншими країнами. Нагородою можуть бути відзначені італійці, які проживають за кордоном, або іноземці. Нагорода присуджується Президентом Італії.

Культурна дипломатія – один з головних напрямків роботи Zenko Foundation. Так, ось уже протягом трьох років фонд активно співпрацює з Італійським інститутом у Києві, виступивши арт-партнером низки міжнародних музичних подій, зокрема, прем'єри опери «Тоска» та гала-концертів класичної музики Gala Europa.

 

Дата і час

22 червня 2018 року

Календар подій

Пн Вт Ср Чт Пт Сб Нд
 
 
 
 
1
 
2
 
3
 
4
 
5
 
6
 
7
 
8
 
9