Світлини

Фото з важливих культурних подій

Далі>>

Аналітика

Про все важливе на культурному ринку України та за її межами

Далі >>

Авторизація

     
 
 
     
     
 
 
     
     
 
 
     
 
 
Якщо у Вас є новини про події культурного життя України і Ви прагнете оперативно поділитися ними зі світом, надсилайте їх на електронну адресу info@i-pro.kiev.ua, або телефонуйте на номер гарячої лінії (098)970-75-01
Название (сокращённое отображение): 
19-20 травня в Національному центрі народної культури "Музей Івана Гончара" пройде Музейна Ніч традиційного танцю. Програмою передбачена музика для слухання, а також цікаві творчі несподіванки

Національний центр народної культури "Музей Івана Гончара" в рамках Європейського року культурної спадщини до Міжнародного дня Музеїв запрошує 19-20 травня на Музейну Ніч традиційного танцю.

Ніч танцю просто неба – унікальна можливість відчути себе "на крилах", витанцьовуючи прості і не дуже "коліна" традиційних народних танців.

Це спроба відновити традиційну танцювальну забаву, де всі учасники – одна велика родина, яка у спільному ритмі творить простір радості.

Під час забави можна буде і повчитися і себе показати.

Простір гармонії музики і руху допомагатимуть творити інструментальні капели:

Pálházi Bence band (Угорщина)

US Orchestra (Київ)

Космацька капела (Космач, Івано-Франківська область)

Орелі (Київ)

Название (сокращённое отображение): 
18 травня в Національному музеї «Меморіал жертв Голодомору» відкривається виставка «Голодовка 21 –23-го». Проект ставить питання: чи були дії більшовиків у відношенні до українців попередженнями про початок радянського тоталітарного режиму

До Міжнародного дня музеїв 18 травня о 14:00 в Національному музеї «Меморіал жертв Голодомору» відкривається виставка «Голодовка 21 –23-го».

Інколи в розмовах можна почути вислів «голодуюче Поволжя». Вислів виник на початку 1920-х років, коли російську територію Поволжя та частину української (південь і південний схід) охопив голод, коли продзагони вантажили продовольство та вивозили з України. Саме тоді Петровський писав в Москву: «Имея свое Поволжье, Украина с начала кампании по 1 мая послала в перекрепленные к ней губернии РСФСР 960 вагонов продовольствия…».

Навіть при наслідках посухи 1921 року, чи міг український народ уникнути голоду? Матеріали виставки «Голодовка «21 – 23-го» показують комплекс обставин і політичних рішень Леніна, що широко розкривають причини спалаху масового голоду в Україні в 1921 році та продовження його аж до 1923 року, коли в Поволжі катастрофу вже було зупинено.  Матеріали пояснюють, чому радянська історіографія більше пам’ятала голод в Поволжі, ніж в Україні.

Название (сокращённое отображение): 
В ILKO Gallery відбулося відкриття виставки СлободаКульт. Експозиція сформована на основі дослідження візуального мистецтва регіону: Слобожанщина як фронтир, залучення у символічний і реальній простір імперій, тема пам’яті, приватного й суспільного

15 травня в ILKO Gallery відбулося відкриття виставки СлободаКульт. Відкривали її заслужений художник України Іван Ілько, Міністр культури України Євген Нищук та співзасновниця Dofa.Fund Ольга Сагайдак.

Виставка окреслює основну проблематику форуму “СлободаКульт” на основі дослідження візуального мистецтва регіону: Слобожанщина як фронтир, залучення у символічний і реальній простір імперій, тема пам’яті, приватного й суспільного.
 
Особливий наголос поставлено на досвіді Харкова з усім комплексом міфів “першої столиці”, центру конструктивізму, потужного новаторського літературного й театрального осередку. З ним пов'язаний наратив “утопія vs реальність”, який розкривається в експозиції від конструктивізму до знаменитої Харківської школи фотографії. З Харкова 1920-х бере свій початок і своєрідний “словоцентризм” (від назви будинку літераторів “Слово”), який виявляється у підкресленій увазі до тексту чи коментаря в художньому творі. На іншому полюсі розмови про Слобожанщину – специфічний ландшафт, характерний широкими просторами, високим небом і слідами минувшини.

Название (сокращённое отображение): 
У колишньому приміщенні Київського обласного управління НКВД 18 травня відкриється документально-мистецька виставка про «Великий терор» в Білорусі «Правда про Куропати. Факти, документи, свідчення»

18 травня о 13:00 у Києві відкриється документально-мистецька виставка про «Великий терор» в Білорусі «Правда про Куропати. Факти, документи, свідчення». Це відбудеться в  колишньому приміщенні Київського обласного управління НКВД, що на Липках. Виставка складається із 17 банерів, в яких йдеться про трагедію білоруського народу – поховання в Куропатах, що біля Мінська.

Спікери:

Володимир В’ятрович – історик, Голова Українського інституту національної пам’яті.

Марат Горевой – журналіст, співавтор виставки.

Название (сокращённое отображение): 
З 18 травня до 1 червня в тернопільській Bunkermuz gallery триватиме виставка Ростислава Гарбара «ФІКсаЦІЯ». У своїх роботах митець не дотримується чіткої сюжетної лінії і не намагається робити картини подібними між собою

18 травня о 19:00 в Bunkermuz gallery відкриється виставка Ростислава Гарбара «ФІКсаЦІЯ».

«В своїх роботах я свідомо не дотримуюсь чіткої сюжетної лінії і не намагаюсь робити їх подібними між собою. Кожна ідея є унікальною, що провокує щоразу нові підходи до творчості. На даному етапі осягаю вищу міру естетичного мінімалізму з добавками сюру.
Цікавить симетрія. 
Название (сокращённое отображение): 
У «Годинниковій» вежі Національного Києво-Печерського історико-культурного заповідника 18 травня відбудеться урочисте відкриття виставки «Милостивий патрон святої обителі…» з метою популяризації історико-культурної спадщини гетьмана Івана Мазепи

18 травня 2018 року о 12.00  в «Годинниковій» вежі Національного Києво-Печерського історико-культурного заповідника відбудеться урочисте відкриття виставки «Милостивий патрон святої обителі…» з метою популяризації історико-культурної спадщини гетьмана Івана Мазепи.

Представлення виставки – перший етап у підготовці до створення на території Заповідника Музею Івана Мазепи. Відкриття якого планується приурочити до 340 річчя з дня народження гетьмана у 2019 році.

Раритетний експонат виставки – пам’ятка початку 18 століття – срібна в позолоті звіздиця з гравіюванням імені Івана Мазепи,  вклад гетьмана в Успенський собор Києво-Печерської лаври. На відміну від традиційної чотирьохкінцевої форми, даний експонат має унікальну шестикінцеву форму, таку, як зірки на багатьох гетьманських гербах.

Название (сокращённое отображение): 
У першому ярусі Великої лаврської дзвіниці Національного Києво-Печерського історико-культурного заповідника 18 травня, з нагоди Міжнародного дня музеїв, відбудеться урочисте відкриття виставки «В оселі муз»

18 травня 2018 року о 14.00 у першому ярусі Великої лаврської дзвіниці Національного Києво-Печерського історико-культурного заповідника відбудеться урочисте відкриття виставки «В оселі муз».

У перекладі з давньогрецької слово «музей» буквально означає «дім муз». Музи – покровительки мистецтв і наук, доньки богині пам’яті Мнемосіни. Вони дали назву особливому місцю, де оберігають минуле, дають уроки на майбутнє, а головне – дарують натхнення.

Києво-Печерський заповідник – простір творчості і джерело натхнення Вікторії Зайцевої та Оксани Чобітько – запрошує на відкриття виставки з нагоди Міжнародного дня музеїв.

Название (сокращённое отображение): 
Фонд ІЗОЛЯЦІЯ запрошує 26 травня на інтерактивний воркшоп «Чарівник» для дітей віком 6-12 років. Цей оригінальний захід створено для виставки Interactive Playground, яку фонд привезе до Києва восени

У суботу, 26 травня, об 11:00 фонд ІЗОЛЯЦІЯ запрошує дітей віком 6-12 років на інтерактивний воркшоп «Чарівник» від команди Centrum Sztuki WRO / WRO Art Center. Цей оригінальний воркшоп створено для виставки Interactive Playground, яку фонд ІЗОЛЯЦІЯ привезе до Києва восени. Результати воркшопу ляжуть в основу інсталяції «Чарівник», що буде частиною виставки в ІЗОЛЯЦІЇ.

«Чарівник» – це інтерактивна групова гра на основі однойменного вірша бельгійського поета Моріса Карем. Описуючи свого персонажа, що перетворює об’єкти й тварин, поет сам приміряв на собі роль чаклуна: достатньо перекласти його вірш із французької будь-якою іншою мовою – наприклад, українською – і всі тварини у ньому змінюються. Не поезія, а справжня магія!

Название (сокращённое отображение): 
24 травня ArtUkraine Gallery представить на Kyiv Art Week інтерактивний перформанс (live) "Sonification". А також приємним доповненням стане експозиція галереї на двох поверхах

ArtUkraine Gallery запрошує 24 травня на інтерактивний перформанс (live) "Sonification", що пройде в рамках Kyiv Art Week.

20:00 - 21:00 — SYNXRON (live) музика
21:00 - 21:30 — перформанс v4w.enkoo & ButohLab ENSO

На вас чекатиме:
- Live techno open air - музика на подвір'ї серед абстактних скульптур українських митців;
- більше 300 кв. м. проекцій;

Название (сокращённое отображение): 
Презентація каталогу «Бойчукізм. Проект "великого стилю"» відбудеться 1 червня у межах VIІI міжнародного фестивалю «Книжковий арсенал». Учасники події: куратори, упорядники видання та мистецтвознавці

Національний культурно-мистецький та музейний комплекс «Мистецький Арсенал» запрошує 1 червня о 13:00 на презентацію каталогу «Бойчукізм. Проект "великого стилю"» у межах VIІI міжнародного фестивалю «Книжковий арсенал».

Учасники:

Олеся Островська, генеральна директора Мистецького арсеналу

Ольга Мельник, співкураторка проекту «Бойчукізм. Проект "великого стилю"», керівниця відділу музейної справи Мистецького арсеналу.

Валентина Клименко, упорядниця каталогу

Уляна Биченкова, дизайнера

Сергій Білокінь, історик, автор статті до каталогу.

Название (сокращённое отображение): 
Voloshyn Gallery запрошує 17 травня на відкриття персональної виставки живопису Марини Барановської, молодої берлінської художниці, що має українське коріння. Барановська відома своєю експресивною і сюрреалістичною манерою

Voloshyn Gallery представляє персональну виставку живопису Марини Барановської, молодої берлінської художниці, що має українське коріння. Барановська відома своєю експресивною і сюрреалістичною манерою та монументальністю творів, і це перша її персональна виставка на Батьківщині.

Зазвичай Марина Барановська пише без ескізів чи попередніх замальовок. Каже, що живопис сам диктує їй сюжети, а персонажі виникають із підсвідомості, пов'язуючи у її творчості традиційне народне, міфологічне з сучасним, і навіть футурологічним. Як медіум або шаман вона транслює наше загальнолюдське колективне-безсвідоме.

Згідно задуму експозиція складається із двох частин. Інспірацією до першої частини цієї серії мені послужив образ трьох відьом із шекспірівської трагедії “Макбет”. Якщо ви пам’ятаєте, п’єса розпочинається грізною сценою із громом та блискавкою, відьми-віщунки вирішують де зустрінуть Макбета. Саме подібний до такого стан природи — шторм і неспокій я воліла зобразити. У класичній трагедії я бачу багато сучасного. Історія циклічна, проблеми людства залишаються тими ж, що і п’ятсот, тисячу років тому, просто набувають інших форм. Для мене ці три відьми є передвісницями Антропоцену, змін навколишнього середовища, викликаних промисловою революцією та діяльністю людства загалом. Я зображую наповнений міфічними істотами постапокаліптичний пейзаж, що скидається скоріш на Пекло.

Название (сокращённое отображение): 
30 травня відбудеться презентація цікавих книжкових кейсів Арт-Середи з показом робіт, розповідями митців та сесією питання/відповіді. Серед учасників – художники Діма Красний, авторка Вікторія Хоменко, письменник Євген Мінко та фотограф Валерій Мілосердов

Проект Арт-Середа святкуватиме свою другу річницю у просторі Книжкового Арсеналу. В рамках фестивалю Книжкова Арт-Середа створить вільну зону для комунікації та власне читання книг. Паралельно відвідувачі матимуть можливість познайомитись з книжковими проектами, які презентувались у рамках Арт-Середи, погортати книги, роздивитись ілюстрації та поспілкуватися з митцями. У просторі буде декілька тематичних зон і безліч прикладів робіт: зіни, фотопроекти, книжкові ілюстрації. 

30 травня о 19:00 відбудеться презентація цікавих книжкових кейсів Арт-Середи з показом робіт, розповідями митців та сесією питання/відповіді. Серед учасників – художник Діма Красний та авторка Вікторія Хоменко, які презентують свій новий зін Не дома; художник Євген Якшин з авторськими зінами; письменник Євген Мінко та фотограф Валерій Мілосердов з проектом Мене звати Анна; художниця та графічна дизайнерка Ольга Лісовська з вишитими іллюстраціями, плакатами й зінами; художниці Ярина Саєнко та Аліна Гаєва, фотограф Саша Коваленко з проектом фотокниги Натурни_ці; мейкер Олександр Манукьянс та його роботи.

Название (сокращённое отображение): 
У Карась Галереї 17 травня відбудеться виставка тернопільського художника Сергія Чайки. Картини Сергія завжди сповнені непідробного драматизму та впізнавані за специфічною гіперреалістичною манерою письма

17 травня о 19.00 в Карась Галереї відбудеться виставка тернопільського художника Сергія Чайки, широко відомого не тільки в Тернополі, але також у Львові, Києві, Вроцлаві, Берліні. Картини Сергія завжди сповнені непідробного драматизму та впізнаванні за специфічною гіперреалістичною манерою письма. 

В своїх нових графічних роботах художник звертається до аналізу та деконструкції міфу «розвитого соціалізму». Це соціалістичний реалізм без ідеалізації і радянської «показухи», а скоріше аналіз епохи через її символи, пози, теми. Своїми досить драматичними роботами автор, тим не менше, ніби іронізує над деградуючим європейським ліволіберальним художнім дискурсом.

Название (сокращённое отображение): 
Відкриття виставки “Великий терор: місця пам’яті” відбудеться сьогодні, 15 травня, у приміщенні Верховної Ради України. Експозиція розповість про легітимізацію вбивств, та географію поховань репресованих українців

У виставці “Великий терор: місця пам’яті”, що складається із 17 банерів, розповідається про механізми “Великого терору”, легітимізацію вбивств, та географію поховань репресованих українців.

У 1937-1938 роках комуністичний режим перетворив Україну фактично на “фабрику смерті”. В історії цей час називають “Великим терором”.  За неповних два роки в Україні було репресовано, було засуджено майже 200 тисяч осіб, з яких близько двох третин – до розстрілу. Решту було відправлено до в`язниць та таборів (інші заходи покарання охоплювали менше 1 %, звільнено було тільки 0,3 %).

Название (сокращённое отображение): 
Фонд ІЗОЛЯЦІЯ оголошує відкритий набір медіаторів. Робота дає змогу кандидатам познайомитись з художниками та кураторами, що створюють виставки, а також отримати сертифікат та рекомендаційного листа від фонду

Фонд ІЗОЛЯЦІЯ запрошує нових членів команди та оголошує відкритий набір медіаторів. Це чудова можливість для тих, хто цікавиться сучасним мистецтвом та хоче отримати цікавий досвід роботи у великій культурній інституції.

Головним обов'язком медіатора є комунікація з відвідувачами: надання інформації про роботи і художників, що представлені на виставці, участь у освітніх та публічних заходах.

Название (сокращённое отображение): 
Під час ярмарку Kyiv Art Fair міжнародний симпозіум сучасного мистецтва BIRUCHIY представить декілька спеціальних івентів, що міститимуть різноманітний, цікавий і часом несподіваний контент, зокрема інтерактивний проект «Розмальовки»

Міжнародний симпозіум сучасного мистецтва BIRUCHIY представить на ярмарку Kyiv Art Fair 2018 декілька спеціальних проектів, що міститимуть різноманітний, цікавий і часом несподіваний контент.

Інтерактивний проект «Розмальовки», присвячений локації резиденції, розташованої на півострові Бирючий (на межі Херсонської та Запорізької областей) було створено в рамках симпозіуму BIRUCHIY в 2017 році колаборацією її постійних резидентів Жанни Кадирової та Дениса Рубана з організатором Геннадієм Козубом.

Альбом-розмальовка для етюдів включає 12 контурних зображень з краєвидами бази відпочинку «Золотий берег» яка протягом 13 років є місцем проведення симпозіуму. «Розмальовки» були задумані як інтерактивний напівфабрикат, що пропонує художникам, які будь-коли працювали на резиденції BIRUCHIY, доопрацювати добре знайомі мотиви, «вирішивши» їх за кольором і не витрачаючи час на пошук та побудову композицій.

«Для професійних художників досвід зафарбовування дисонує з їхньою звичною діяльністю. Це цікаве інакше відчуття по-новому збагачує їхні практики, – коментує Жанна Кадирова, – учасники проекту трактували композиції по-різному: хтось реалістично, хтось дещо відсторонено, не прив'язуючись до місця, або й взагалі ніяк».

Название (сокращённое отображение): 
Educatorium запрошує 18 травня на презентацію-дискусію «Катерина Свіргуненко. Графіка фотографії: погляд не фотографа». Захід пройде в межах проекту «Fotoglaz»

18 травня о 19:00 в Educatorium у рамках проекту «Fotoglaz» відбудеться презентація-дискусія «Катерина Свіргуненко. Графіка фотографії: погляд не фотографа». Зустріч веде Євгеній Шешенін. 

Ім’я Катерини Свіргуненко значуще у просторі української графіки.
Та насамперед вона — митець зі своїм поглядом на світ, творчій процес, мистецтво, має власний художній інструментарій, а також суто індивідуальний метод роботи. Тому природно, нас власне і зацікавив її інструментарій — у даному випадку це фотографія художника. І не випадково — фотографія часто стартовий або кінцевий аспект багатьох її робіт.

Оскільки мова йде не про професійну фотографію, а фотографію художника, то її свобода від рутини професії, від кліше професійних же методів, від несвіжих тем комерційного шару професійної фотографії. Художниці навіть притаманна розкіш нехтуванням вимогами професійної якості зображення чи скоріше свідомій відмові від неї у деяких серіях. Когось ці свободи з дезорієнтують. У випадку Катерини Свіргуненко ця потенційно хаотична ситуація дає виразний результат, у досить не широко тематичному, на перший погляд фотопідбірці, бо тематика та візуальна спрямованість бачення Катерини Свіргуненко не підлягає класичній класифікації. Це фотографія художника, яка виконує конкретну роль та завдання. І тому ця суто індивідуальна особливість пояснює специфічний вигляд її знімків. Примхливе і водночас відверте різноманіття тематичних інтересів, суб’єктом зйомки, та найголовніше — тонке бачення і точна передача об’єкту кожної фотографії.

Название (сокращённое отображение): 
До 25 травня в київському Будинку кіно у форматі міжнародного форуму мистецтва й знання триватиме проект Київський Інтернаціонал – ’68 СЬОГОДНІ. Він досліджує політичний та культурний спадок протестів і боротьби 1968-го року

Проект Київський Інтернаціонал – ’68 СЬОГОДНІ досліджує політичний та культурний спадок протестів і боротьби 1968-го року, беручи до уваги суперечності цього історичного моменту для Заходу та Сходу Європи з перспективи п’ятдесяти років потому. Він проходить у форматі міжнародного форуму мистецтва й знання в київському Будинку кіно до 25 травня.
 
У п’ятницю, 18 травня, о 19:00 у Синій залі Будинку кіно відбудеться лекція політичної мислительки Шанталь Муфф «Афекти демократії». Шанталь Муфф розгляне ключову роль, яку в політиці відіграють «пристрасті» – спільні афекти, залучені до конструювання колективних ідентичностей. Запозичуючи ідеї Спінози, Фройда й Вітґенштайна, а також розвиваючи власну теорію агоністичної демократії, Шанталь Муфф розгляне роль мистецьких практик у створенні афектів, що здатні мобілізувати колективну волю, спрямовану на досягнення демократичного ідеалу.
 
Мова лекції – англійська із синхронним перекладом на українську.
 
Шанталь Муфф (Бельгія, 1943) – політична філософиня, професорка політології у Центрі вивчення демократії Вестмінстерського університету в Лондоні, членкиня-кореспондентка Міжнародного коледжу філософії у Парижі. Авторка книжок «Повернення до політичного» (1993), «Демократичний парадокс» (2000), «Про політичне» (2005), «Агоністика: осмислювати світ політично» (2013), а також «В ім’я народу» (2016) разом із Іньїґо Еррехоном. 

Название (сокращённое отображение): 
У своєму новому проекті “Almost Human”, що нині презентується в галереї Foksal у Варшаві, український художник APL315 намагається простежити паралель між спільнотами людей і комах

APL315 – псевдонім однієї з надзвичайно самобутніх особистостей, які представляють молоде покоління митців у сфері сучасного українського мистецтва. Цей художник живе в Одесі – місті, де минуло його дитинство, і в Києві, де, як він наголошує, більш інтенсивно долучається до сучасного арт-життя. APL315 працює у сфері графіті з 2000 року. Його роботи можна побачити не тільки в Україні та країнах СНД, а й в інших країнах Європи і навіть на Далекому Сході (у Південній Кореї). Типовою рисою вуличного мистецтва є його мінливість і тимчасовість, тому APL315 найщасливіший, коли малює на вагонах товарних потягів, які, подорожуючи на великі відстані, охоплюють «виставкою» його творів потенційно набагато ширшу аудиторію глядачів, ніж будь-яка галерея чи музей.

З 2006 року APL315 співпрацює з галереями. Проте його діяльність як художника в цьому напрямі інша. Він не відтворює графіті на виставках. Найчастіше митець пише свої твори на вільно розтягнутих, великоформатних полотнах. Іноді він звертається до менших форматів і малює на папері. Проте методи, які використовує APL315, мають витоки з графіті. Він поєднує різні типи фарб, таких як олія, акрил або аерозоль та маркерна ручка. Часом художник створює скульптури, використовуючи легкодоступні матеріали: дошки з дерева, дріт, клейку стрічку, фольгу та папір; ці скульптури – тривимірна матеріалізація його графіті. Нещодавно APL315 також почав створювати малюнки у вигляді татуювань.

Название (сокращённое отображение): 
Зустрічі з першим Президентом незалежної України Леонідом Кравчуком «Повернення України до правди про Голодомор» відбудеться завтра, 15 травня, в Національному музеї «Меморіал жертв Голодомору»

З початком горбачовської перебудови інформаційна блокада правди про Голодомор поступово послаблювалася. Партійні функціонери розуміли, що в умовах хвилеподібного зростання інтересу до теми репресій в СРСР, продовжувати відмовчуватись про факт страшного голоду в 1932-1933 роках не вдасться: пам'ять про ці страшні події збереглася в головах мільйонів людей, які самі постраждали або були свідками злочину геноциду.

У 1987 році перший секретар ЦК Компартії України Володимир Щербицький констатує факт голоду на території УСРР у 30-ті роки «через посуху». Але силу правди, що набирає потужності, вже не спинити: починається запис перших спогадів очевидців, пошук місць поховань тощо. Згодом ЦК створює комісію, до якої входить і секретар з ідеологічних питань Компартії України Леонід Кравчук. Після вивчення близько 15 000 документів і презентації цих матеріалів на засіданні політбюро, в партії починають усвідомлювати масштаб Голодомору, хоча і не визнають штучність його природи. Займаючи найвищі пости в останні роки існування УРСР, Леонід Кравчук став безпосереднім учасником процесів, пов’язаних з розблокуванням правди про Голодомор.

 

Дата і час

23 червня 2018 року

Календар подій

Пн Вт Ср Чт Пт Сб Нд
 
 
 
 
1
 
2
 
3
 
4
 
5
 
6
 
7
 
8
 
9