Світлини

Фото з важливих культурних подій

Далі>>

Аналітика

Про все важливе на культурному ринку України та за її межами

Далі >>

Авторизація

     
 
 
     
     
 
 
     
     
 
 
     
 
 
Якщо у Вас є новини про події культурного життя України і Ви прагнете оперативно поділитися ними зі світом, надсилайте їх на електронну адресу info@i-pro.kiev.ua, або телефонуйте на номер гарячої лінії (098)970-75-01
Название (сокращённое отображение): 
З 21 грудня до 25 лютого в Національному центрі народної культури «Музей Івана Гончара» триватиме виставка "борисівських" ікон

 Завтра, 21 грудня, о 18:00 у Музеї Івана Гончара відкривається виставка "борисівських" ікон.

Автором ідеї та куратором виставки є ієродиякон Януарій (внук фундатора музею – Івана Гончара). Саме він придбав і передав до Музею Івана Гончара 250 ікон. Музейні працівники очистили ікони від бруду і пилу, і відтепер ми маємо змогу побачити на виставці їхню неповторну красу.
У пошуках зразків "борисівських" ікон ієродиякон Януарій за чотири роки обстежив 100 сіл. Він мандрував містами і селами Чернігівщини, Київщини, Одещини, Черкащини. 
Слобода Борисівка (нині територія РФ, Бєлгородська область), в минулому український іконописний центр, що був розташований на історичних землях Слобожанщини.
Название (сокращённое отображение): 
22 грудня у Національному художньому музеї України відбудеться відкриття виставки «ЯВЛЕННЯ. Пам’ятки Братського монастиря». Кураторка: Галина Бєлікова

 Виставковий проект «ЯВЛЕННЯ. Пам’ятки Братського монастиря» – це безпрецедентний випадок представлення мистецтва українського бароко за допомогою сучасних технологій, унікальне поєднання наукового дослідження завідувачки відділу давнього мистецтва НХМУ Галини Бєлікової та інноваційного дизайну експозиції художника Івана Світличного.

 
Виставка належить до тих досліджень, які заповнюють білі плями в історії української культури. Головні експонати виставки об'єднані спільним походженням із Києво-Братського Богоявленського монастиря на Подолі, заснованого в 1615 році і знищеного в 1935 році. Вперше за 80 років ці артефакти презентовані в одному виставковому просторі, що дозволяє уявити масштаби культурного осередку, яким був монастир впродовж трьох століть.
 
Київське братство, а згодом і його обитель – Братський монастир – були важливими суб’єктами не лише церковного життя центрально-українських земель. У 1620 році гетьман Петро Сагайдачний вступив до братства разом з усім військом Запорозьким, що вичерпно характеризує політичну вагу таких громадських організацій, як братства. Київське братство стояло біля витоків Києво-Могилянської академії – одного із найстарших та найвпливовіших навчальних закладів тогочасної Східної Європи. З Братським монастирем пов’язана і меценатська діяльність гетьмана Івана Мазепи.
Название (сокращённое отображение): 
23 роботи харківського художника Нікіти Тітова, які представлені у Києві, створені у 2013–2018 роках. Плакати спокійно та проникливо розповідають про Україну й українців у цей час

23 роботи харківського художника, створені у 2013–2018 роках, спокійно та проникливо розповідають про Україну й українців у цей час. Серед них – плакати про Майдан, про ключові події війни на Донбасі: Іловайськ, битву за аеропорт, режим тиші та життя на лінії зіткнення. Тітов втілив образи волонтера, добровольця, розвідника, навіть патріота. Низка плакатів присвячена бранцям Москви. “Про них треба говорити, їх потрібно підтримувати, давати їм відчувати і знати, що країна їх не покинула”, – коментує Нікіта Тітов.

“Революція Гідності, російська агресія, окупація Криму, війна на Донбасі: всі ці події вкладаються у п'ять років. Але вони стали визначальними. Ми навчилися брати відповідальність за країну – волонтери, воїни, реформатори. Ми дізналися, як це – підтримувати наших бранців у російському полоні. Потрібен талант митця, щоб описати, проговорити, показати нам самих себе, і нас – світові. Тож пропонуємо озирнутися на шлях свободи завдяки роботам Нікіти Тітова”, – говорить директор Національного музею Революції Гідності Ігор Пошивайло.

“З одного боку – це експеримент для нас: організація мистецької виставки. Але колекція робіт Нікіти Тітова, створених під враженням подій у нашій країні, нагадує своєрідний репортаж про ці 5 років. Тож ми раді співпрацювати із нашими партнерами, інформуючи громадян завдяки й художнім інструментам”, – підкреслює Олександр Харченко,  Генеральний директор агентства УКРІНФОРМ.

Название (сокращённое отображение): 
У Національному заповідника «Софія Київська» відбудеться церемонія передавання поверненого твору українського живописця другої пол.19 – поч. 20 ст. тв. Сергія Васильківського «Етюд з будинком», втраченого Харківським художнім музеєм під час Другої світової війни

Сьогодні, 19 грудня, у Будинку митрополита Національного заповідника «Софія Київська» відбудеться  урочиста церемонія передавання поверненого твору видатного українського живописця другої пол.19 – поч. 20 ст. тв. Сергія Івановича Васильківського «Етюд з будинком», втраченого Харківським художнім музеєм під час Другої світової війни.

Передавання німецькою стороною Україні картини відбулася під час ХІІ засідання Змішаної українсько-німецької комісії з питань повернення та реституції втрачених та незаконно переміщених під час та внаслідок Другої світової війни культурних цінностей, яке проходило у Києві 27-28 листопада 2018 року.

Згадане передавання етюду стало результатом конструктивної дворічної співпраці Міністерства культури України та Федерального міністерства закордонних справ Німеччини у питаннях повернення та реституції втрачених та незаконно переміщених під час та внаслідок Другої світової війни культурних цінностей у межах багаторічної роботи вищезгаданої Змішаної українсько-німецької комісії.

Название (сокращённое отображение): 
20 грудня Національний художній музей України презентує нову айдентику, розроблену командою креативної агенції banda і оновлену зону гостинності

Національний художній музей України запрошує 20 грудня о 15:00 на прес-конференцію, на якій буде презентовано нову айдентику музею від креативної агенції banda і оновлену зону гостинності.

Спікери:

генеральний директор музею Юлія Литвинець пояснить необхідність змін у музеї, якому наступного року виповниться 120 років;

співзасновник і креативний директор banda Павло Вржещ та співзасновник і голова арт-департаменту Єгор Петров представлять нову концепцію айдентики Національного художнього музею України і розкажуть, як вона виросла з історії українського мистецтва;

Название (сокращённое отображение): 
В Івано-Франківську відкрилася виставка Володимира Лободи “Цяцьки”. Родзинкою експозиції є «Різдвяні» твори художника – мотиви народження Христа, образи Спаса, Богородиці з дитям, зокрема його останній живописний твір «Богородиця. Матір Божа на рядні» 2010 року

Художник, у творчості якого сотні монументальних, живописних, графічних, скульптурних циклів, часто звертався до мініатюри – невеличкого за розміром формату, концентруючись на малій формі задля суттєвого змісту.

Цикл найменших живописних творів Володимира Лободи виник 1996 року із парадоксального випадку: сусід з хутора, колишній викладач марксистсько-ленінської філософії, викидав свою «комуністичну» бібліотеку, розчарувавшись в утопічній ідеології. Він віддав художникові усю цю «макулатуру», щоб розпалювати печі. Проте Володимир Лобода вчинив раціонально: повідривав від книжкових блоків картонні обкладинки, які були обтягнуті якісним полотном, заґрунтував їх і намалював на них свої «маленькі шедеври», які часто називав «цяцьками», інформують "Вікна".
Название (сокращённое отображение): 
З 18 по 21 грудня на першому поверсі кулуарів Верховної Ради триватиме виставка “Чорнобиль – територія змін”. Експозиція – це розповідь героїчної історії ліквідації Чорнобильської аварії від 1986 року до сьогодні

Державне агентство України з управління зоною відчуження до Дня ліквідатора проводитиме з 18 по 21 грудня виставку “Чорнобиль – територія змін” на першому поверсі кулуарів Верховної Ради. 

Експозиція “Чорнобиль – територія змін” – це розповідь героїчної історії ліквідації Чорнобильської аварії від 1986 року до сьогодні, а також – процеси перетворення зони відчуження навколо Чорнобильської АЕС з місця глобальної екологічної катастрофи на територію інновацій, сучасних технологій та відродження дикої природи. 
Название (сокращённое отображение): 
У Києві відкрилася дводенна Міжнародна пересувна виставка, де у близько 110-ти стендах висвітлено ракурс столітньої історії китайського кінематографу, кіношедеврів нової епохи

 Сьогодні, 18 грудня, о 14:00 у Києві урочисто відкрилася дводенна Міжнародна пересувна виставка китайського кінематографа. Участь у церемонії відкриття візьмуть представники Посольства Китайської Народної Республіки в Україні і Київської міської державної адміністрації, китайські та українські митці, вчені, журналісти, студенти.

Як повідомили в Управлінні міжнародних зв’язків, учасники події відвідають виставку історії китайського кіно, де у близько 110-ти стендах висвітлено ракурс столітньої історії китайського кінематографу, кіношедеврів нової епохи. Через характерні східні картини та написи у вигляді сувоїв і деяких фізичних експонатів українській аудиторії продемонстровано повномасштабний розвиток китайського кіно з 1905 року, а також відображено історію та сьогодення дружньої нації протягом останніх 100 років. Зокрема, «Китайські фільми в період реформ та відкриття» та «Китайські фільми, які ввійшли в нову епоху» мають допомогти киянам краще зрозуміти глобальні зміни у китайському суспільстві та великі досягнення упродовж 40 років реформ.
Название (сокращённое отображение): 
З 21 грудня до 21 лютого у Києві триватиме виставка заслуженого майстра України Івана Приходька «Добра новина»

 21 грудня о 18:30 (вул. Хрещатик, 24), за підтримки Міністерства аграрної політики і продовольства України відбудеться відкриття виставки заслуженого майстра України Івана Приходька «Добра новина».

Експозиція працює до 21 лютого 2019 року
понеділок-п'ятниця
з 09:00 до 20:00.
Художній стиль Івана Приходька ґрунтується на класичних традиціях народного мистецтва й водночас є новаторським, глибоко індивідуальним. 
У своїй творчості художник звертається до архаїчних українських символів: сонце, яке присутнє на більшості картин у вигляді заквітчаної зорі, соняшника, квітки; дерево життя у вигляді квітки-вазона зі стовбуром з розлогими стеблами, на яких рясніють бруньки, квіти, плоди; кінь, що постає в народній уяві образом волі, свободи, вірного друга-побратима. Птахи і янголи уособлюють духовний світ, піднесеність духу. В композиційному поєднанні всі ці символи створюють відчуття щастя, рай на землі. 
Название (сокращённое отображение): 
Стартує відкритий конкурс для художників з метою участі в основному виставковому проекті Бієнале молодого мистецтва. Організатори запрошують до участі митців із усіх регіонів України віком до 35 років та творчі об’єднання

Друга Бієнале молодого мистецтва оголошує відкритий конкурс для художників з метою участі в основному виставковому проекті.

Організатори запрошують до участі у конкурсі митців із усіх регіонів України віком до 35 років та творчі об’єднання (вік більшості учасників команди має становити до 35 років).
Термін подачі заявок – 18.12.2018 - 09.03.2019.
Бієнале розпочнеться в м. Харкові у вересні 2019 року та триватиме майже півтора місяці.
За заявками, котрі можна надіслати до 09 березня 2019 року, кураторська група основної програми (Анастасія Євсєєва (Львів), Дарина Скринник-Миська (Львів), Борис Філоненко (Харків) обере проекти й роботи, що будуть представлені в основній експозиції Бієнале. У жовтні 2019 року міжнародне журі оголосить переможців конкурсу.
Название (сокращённое отображение): 
У житловому районі RYBALSKY відбулось відкриття нової мистецької локації Lera Litvinova Gallery. В експозицію першої виставки входять роботи митців, які міркують на тему свідомості соціуму, індивідуальності

14 грудня відбулось відкриття нової мистецької локації Lera Litvinova Gallery в житловому районі RYBALSKY у партнерстві з компанією SAGA Development.

Сучасний арт-простір, що відомий знаковими проектами як в Україні, так і у Німеччині, Бельгії, США та інших країнах, зустріне гостей за новою адресою та презентує нову виставку сучасного мистецтва. Локацію арт-галереї обрано не випадково, адже концепція RYBALSKY у створені принципово нового рівня комфорту, прикладом якого стали європейські міста, де посеред гамірного міста сучасна людина має справжній затишок, надихається краєвидами, зручними та творчими рішеннями.
Название (сокращённое отображение): 
У Музеї історії Києва відкрилась виставка «У цьому полі, синьому…» Анатолія Криволапа. Її унікальність у тому, що вперше і, як сказав сам художник - «в останнє», в одному музейному просторі зібрано близько 20 робіт з його найпрестижнішої серії «Коні»

13 грудня в Музеї історії Києва відкрилась виставка «У цьому полі, синьому…» лауреата Національної премії України ім. Т. Шевченка - Анатолія Криволапа. ЇЇ унікальність у тому, що вперше і, як сказав сам художник -  «в останнє», в одному музейному просторі зібрано близько 20 робіт з його найпрестижнішої серії «Коні». Саме картини з цієї серії було продано закордоном за рекордну для українських митців ціни: у 2011 році його роботу "Кінь. Ніч" було продано за рекордну на той час суму 124 400 доларів на торгах сучасного мистецтва дому Phillips de Pury & Co в Лондоні, а 2013 го він побив свій власний рекорд: картина Кінь. Вечір була придбана за $186 тис.

Название (сокращённое отображение): 
PinchukArtCentre запрошує 19 грудня на відкриття групової виставки «Як бути cool», організовану «Кураторською платформою» – навчальною програмою для молодих кураторів

PinchukArtCentre представляє 19 грудня групову виставку «Як бути cool», організовану «Кураторською платформою» – навчальною програмою для молодих кураторів.

Виставка досліджує, що сьогодні означає «бути cool» (пер. «класний»). У пошуку відповіді на це запитання виставка порівнює популярні кліше та вивчає відчайдушні спроби відповідати їм. Таким чином куратори і художники намагаються ідентифікувати шаблони нашої поведінки та причини, з яких ми їм слідуємо.

Учасниці та учасники виставки: Анна Бекерська, Катерина Берлова, Ксенія Гнилицька, Добриня Іванов, Ірина Кудря, Катя Лібкінд, Богдан Мороз, Станіслав Туріна-Жалок-Хитер-Безсовісний-Пійманий(?)-Раб Божий та Студія 12345678910.

Название (сокращённое отображение): 
У Будинку митрополита Національного заповідника «Софія Київська» 20 грудня відбудеться прес-конференція з нагоди доаукціонного показу художньої виставки «Дорога до храму»

20 грудня 2018 року о 16.00 у Будинку митрополита Національного заповідника «Софія Київська» відбудеться прес-конференція з нагоди доаукціонного показу художньої виставки «Дорога до храму», що буде представлена в Будинку митрополита Заповідника з 19 грудня до 21 грудня 2018 року.

Виставка створена за результатами Міжнародного симпозіуму-лабораторії «Малярство на склі», який відбувся 5-16 грудня 2018 року в Гошівському монастирі на Долинщині (Івано-Франківська область).

Название (сокращённое отображение): 
З 18 грудня до 1 січня в УКРІНФОРМі відбудеться відкриття виставки «Шлях свободи. П’ять років України в плакатах Нікіти Тітова». 25 робіт художника про 5 років країни

Національний музей Революції Гідності, Український інститут національної пам’яті та Центр досліджень визвольного руху запрошують завтра, 18 грудня, о 14:00 в УКРІНФОРМ на відкриття виставки «Шлях свободи. П’ять років України в плакатах Нікіти Тітова».  

• Який вигляд має фронтова тиша?

• Наскільки близько до війни?

• Які вони — волонтери і добровольці?

• Яким залишиться у нашій пам’яті Іловайськ?

25 робіт художника про 5 років країни. Спокійно і проникливо про наші 2013–2018-й.

«Революція Гідності, російська агресія, анексія Криму, війна на Донбасі: всі ці події вкладаються у п'ять років. Але вони стали визначальними. Ми навчилися брати відповідальність за країну – волонтери, воїни, реформатори. Ми дізналися, як це – підтримувати наших бранців у російському полоні. Потрібен талант митця, щоб описати, проговорити, показати нам самих себе, і нас – світові. Тож пропонуємо озирнутися на шлях свободи завдяки роботам Нікіти Тітова», – говорять організатори.

Название (сокращённое отображение): 
20 грудня в Карась Галереї відбудеться відкриття 13-ї щорічної виставки малюнку кульковою ручкою «А4, кулькова ручка». За час свого існування проект зібрав біля 6000 робіт в свою колекцію, намальованих понад 700 авторами

Карась Галерея з Voronov Art Foundation запрошують 20 грудня на відкриття 13-ї щорічної виставки малюнку кульковою ручкою «А4, кулькова ручка».

За час свого існування проект зібрав біля 6000 робіт в свою колекцію, намальованих понад 700 авторами, тож ми сміливо можемо стверджувати, що «А4, кулькова ручка» один з найбільших художніх проектів України. Проект єднає метрів мистецтва – найдорожчих художників України, таких як Анатолій Криволап, Влада Ралко, Олександр Ройтбурд та зовсім молодих художників з усіх кінців нашої країни, адже основним принципом проекту стало демократичність матеріалів – використання тільки найпростіших кулькових ручок та загальнодоступного офісного паперу формату А4. Саме цей принцип надав проекту особливої властивості – стати не просто черговою виставкою образотворчого мистецтва, а інструментом мистецького діалогу між авторами - художниками та тими, хто готовий ними стати. До проекту залучено не тільки художників, але й поетів, композиторів, письменників, кутюр’є, цього року ми активно залучаємо до проекту архітекторів.

Название (сокращённое отображение): 
Як творилось мистецтво під час Майдану? Як вуличне мистецтво Майдану перетворилось на виставки у галереях? Чи можлива революція без участі митців?

Ці та багато інших питань будемо обговорювати від час публічної дискусії «Протестне мистецтво Майдану» 23 грудня о 14:00 в Національному культурно-мистецькому та музейному комплексі "Мистецький Арсенал". 

Учасники дискусії:
Матвій Вайсберг – живописець і графік. Від 28 січня до 8 березня 2014 року створив живописну серію «Стіна», яку навіяли події Майдану, свідком і учасником яких був автор. Це 28 робіт, які експонуються єдиним блоком – стіною. Серію показували в різних містах України, в Лондоні, Варшаві, деякі елементи – у Берліні та Нью-Йорку.
Название (сокращённое отображение): 
20 грудня в PinchukArtCentre відбудеться зустріч із учасницями виставки та авторками арт-буку «Еротичний щоденник». Зібрання художніх і літературних творів українських авторок на тему еросу, що було незалежно видане у 2018 році у Києві

На завершення публічної програми до виставки «Свій простір» PinchukArtCentre запрошує на зустріч із учасницями виставки та авторками арт-буку «Еротичний щоденник».

Століттями чоловіки-художники зверталися до еротичних сюжетів та зображали оголене жіноче тіло. Але яким є еротичне художнє висловлювання, коли жінка є його суб’єктом, а не об’єктом? Які сюжети актуальні для такого висловлювання, чиї тіла об’єктивуються у ньому? З рештою, чи почуваються жінки сьогодні вільнішими за чоловіків, коли йдеться про еротичне? Про це говоритимемо із сучасними українськими художницями, які в своєму мистецтві звертаються до питань гендеру, сексуального та тілесного.
Дата: 20 грудня, 19:00
Місце проведення - експозиція виставки «Свій простір», 4й поверх арт-центру.
Название (сокращённое отображение): 
19 грудня в арт-центрі Я Галерея відбудеться відкриття проекту Божени Чагарової "Україна: апогей сюрреалізму». Мисткиня фіксує за допомогою вишивки соціально-політичні та культурні зміни нашого дивного періоду

Відкриття проекту Божени Чагарової "Україна: апогей сюрреалізму» відбудеться 19 грудня о 19:00 в арт-центрі Я Галерея, за адресою: вул. Хорива 49Б.

Уявімо українських музейників, які в ХХІІ столітті, перебираючи й досліджуючи культурну спадщину маловивченого початку ХХІ ст., постануть перед вибором розподілу деяких культурних артефактів за історичним і мистецьким напрямами. Коли руки дійдуть до вишивки Божени Чагарової, яка вже викарбувала своє ім'я в роботах і прирекла себе на власну присутність у мистецтві, тут усе буде ясно. Її вишиті роботи, найімовірніше, вважатимуть приналежними до історичної теми, адже Божена Чагарова фіксує соціально-політичні та культурні зміни нашого дивного періоду. 

Що робить Божена? Чому лавиноподібний інтерес до її робіт виникає буквально одразу, щойно вони потрапляють в інформаційний простір? Чому тексти про неї вже займають призові місця на мистецтвознавчих конкурсах? Чому професіонали губляться щодо непрофесійної творчої основи автора?

Що це за феномен?

Название (сокращённое отображение): 
Музей театрального, музичного та кіномистецтва України запрошує на виставку сценографа Андрія Александровича-Дочевського «Сценоманія-сценофобія»

Музей театрального, музичного та кіномистецтва України та Національний академічний драматичний театр ім. І Франка запрошують відвідати виставку сценографа Андрія Александровича-Дочевського «Сценоманія-сценофобія».

Виставка триватиме з 13 грудня 2018 до 31 січня 2019 року.

Андрій Александрович-Дочевський, учень Федора Нірода та Даніїла Лідера, впродовж 40 років працює в театрі, 27 років є головним художником Національного театру імені Івана Франка. Його сценографічні проекти були створені у співпраці з талановитими режисерами вітчизняної сцени: Сергієм Данченком, Адою Куницею, Романом Віктюком, Станіславом Мойсеєвим, Юрієм Одиноким, Олександром Ануровим, Дмитром Чирипюком, Петром Ільченком та іншими. На виставці представлено макети проектів сценографії, ескізні розробки до вистав, та ескізи театральних костюмів.

«Досконало володіючи ремеслом, творячи простір, заряджений майбутніми неординарними мізансценами й надзвичайно комфортний для акторів, Андрій водночас в кожній роботі залишається не тільки інтерпретатором конкретного твору, але й тлумачем світу. Він розгадує вічні таємниці, замислюється над найсокровеннішими питаннями буття й намагається давати на них власні, вистраждані та відповідальні відповіді» - писав про Андрія Александровича-Дочевського театрознавець Сергій Василь’єв.

 

Дата і час

24 січня 2019 року

Календар подій

Пн Вт Ср Чт Пт Сб Нд
 
1
 
2
 
3
 
4
 
5
 
6
 
7
 
8
 
9